影视导演必看的电影

1. 影视导演必看的电影

影视导演专业必看片子或者必须知道的是在太多了。这么说吧，几乎每天要看一部片子，每周影片分析课要放一个片子，中外电影史各放两个，导演课平均一个。自己算吧。
给你列几个随口能想到的吧，都是大师作品。反正这几个片子算是绝不能不知道的。

黑泽明 
《乱》
《七武士》
《罗生门》

斯坦利库布里克 
《发条橙》
《奇爱博士》
《2001太空漫游》

北野武
《花火》
《菊次郎的夏天》

小津安二郎
《秋刀鱼之味》
《晚春》

威斯康帝
《大地在波动》

让雷诺阿
《游戏规则》

格里菲斯
《党同伐异》

奥森威尔斯
《公民凯恩》

巴斯特基顿
《七个机会》

伯格曼
《野草莓》
《处女泉》

赫尔措格
《柏林苍穹下》

波兰斯基
《水中刀》
《钢琴师》

罗西里尼
《罗马，不设防的城市》

特吕佛
《400下》

2. 电影的导演、制片人、监制、编剧、策划、出品人等都是干什么的？大小顺序是什么

一般制作人权限最大，导演其次。其它没有大小顺序,只是分工不同。
1.导演：主要负责电影中的演出部份，以及管理电影中的创意部份。如张艺谋、冯小刚。
2.制片人：可能是个人，也可能是公司。负责剧本统筹、前期筹备、组建摄制组（包括演职人员以及摄制器材的合同签订）、摄制资金成本核算、财务审核；执行拍摄生产、后期制作；协助投资方国内、外发行和国内、外申报参奖等工作。如华谊兄弟、王中军。
3.监制：可能和制片人是同一个人，也可能另有其人。管理整个电视或电影拍片流程相关环节的一切工作，如工作人员的寻找与协调，预算的控制，拍摄时间的进度等，让电影能在合理的时间与预算下完成。
4.编剧：以文字的形式表述节目或影视的整体设计，作品就叫剧本，是影视剧、话剧中的表演蓝本，成就突出的职业编剧被称为剧作家。如电视剧《母仪天下》的王伊。
5.策划：制片前中后期及过程中的对内制片工作和对外宣传，广告等等方面的工作，从而使电影产生最大的经济效益。
6.出品人：影片的投资人。影片的商业属性，决定了制片人是一部片子的主宰，有权决定拍摄影片的一切事务，包括投拍什么样的剧本，聘请导演、摄影师、演员和派出影片监制代表它管理摄制资金，审核拍摄经费并控制拍片的全过程。

拓展资料电影制作流程：
1、选择剧本
这是最重要的,一般是由制片人来选择剧本,但是也不缺乏导演来选择剧本的,但是导演在选择了一部好的剧本之后就要说服公司以及制片人,来为他投资,但是在21世纪的电影中导演是没有剧本改编权利的,如果他在开拍前希望改变剧本就必须经过公司上层董事会的批准。
2、资金
电影的成本不仅包括导演，编剧，摄像，演员，场景，拍摄，后期，食宿行等的费用，而且包括市场营销及宣传的费用，通常市场营销及宣传费用等于拍摄费用或1/2的拍摄费用。每部电影根据概念和要求的不同，可以分为小成本电影，中型制作电影，和大制作电影。小成本电影基本在1000万人民币以下，中型制作电影成本基本在1000-8000万人民币左右，大制作电影成本在8000万元以上。
国产小成本电影代表作《失恋33天》（约900万人民币，不含宣传费用），国产中型制作电影代表作《人在囧途之泰囧》（约3000-4000万人民币，不含宣传费用），好莱坞大制作电影代表作《阿凡达》（约6亿美元，不含宣传费用）。
3、选择导演演员
中国电影不会有选择导演这种说法的,在一部电影里导演说的算,这就意味着他们不仅要对电影的质量负责还要对片场的其他方面负责,而国际电影制作中导演只需要负责好电影拍摄的任务. 在国际化的电影制作中是剧本选择导演,而不是导演选择剧本. 制片人在电影筹备时还要担当起选择演员的任务,在中国大陆这些都是由副导演来完成的。
4、明星阵容
在一部成功的电影中,不仅要有很棒的剧本,很好的故事情节,好的导演.最重要的是有大牌明星的参与. 明星是电影中闪亮的焦点,也是电影票房的保障。
5、组建摄制组
摄影组包括：场记、化妆、道具、灯光、美术、后期指导、跟组剪接。
6、电影剪接
在美国的商业电影中,导演是没有剪接权利的,都是由制片公司进行剪接,但是如果是一线导演的话,那就不同了。
7、发行商
商业电影中发行商和制片商不是一家,发行商是通过竞争来取得发行权,一部电影的好坏也可以通过看发行商来表现。
8、宣传方式
就拿来说,早在电影放影4个月前电影的广告和宣传海报就已经出炉。
9、电影国际发行
发放电影配音权,剪编权。
10、参加电影节
参考资料：百度百科—电影制作

3. 刘可明的电影导演

1976年出生于辽宁鞍山，毕业于中央戏剧学院导演系。中国新锐派导演。电影作品《山生》《不可触及》。2004年至2008在中央台导演大型晚会和纪录片导演。2008年成立“ACTION电影工作室”。在电影和戏剧领域创作高品质艺术作品。印象作品系列《印象大红袍》《印象普陀》 出任戏剧导演。在舞台戏剧，视觉艺术方面具有创意精神的导演。中国青年导演小组代表创立“ACTION洲铭电影工作室”，2011年任【世界华人联合大会——影视产业联合会】，副会长。现居住北京。电影代表作品《山生》《不可触及》《迷金》。 在张艺谋印象作品系列《印象大红袍》《印象普陀》 出任戏剧导演。在佛教文化领域开始挖掘创新体悟戏剧，创办“因果剧场”。电影作品《山生》 导演《迷金》 导演《左眼不跳财》导演《不可触及》2002年获中国西安青年导演大赛最佳故事片奖 导演《马文的战争》常征导演合作 导演电视剧 纪录片作品《真情人生》《一生承诺》（获中国第七届电视金鹰节电视剧优秀奖 ）导演《少林寺传奇之大漠英豪》都晓导演合作 导演《西施秘史》尤小刚导演合作 导演纪录片《百年中国红十字》导演《净影寺》 导演《太极拳》（联合国教科文组织非物质文化申遗片） 导演《四库全书》 导演《三希堂》 监制视觉艺术 戏剧作品”印象系列“大型实景演出《印象大红袍》 戏剧导演《印象普陀》 戏剧导演话剧《捏一个你，塑一个我》 导演《审判》 导演《朱莉小姐》导演《游戏规则》 导演大型晚会 开幕式《2004中国山东·嘉祥石雕艺术节》 总导演《2005云南·彝族火把节开幕式》 总导演《2008中华母亲节大型颁奖晚会》 总导演《第五届全国特殊奥林匹克运动会会徽吉祥物发布暨倒计时一周年晚会》 总导演

4. 李安导演的所有电影

详见此处
http://baike.baidu.com/view/25290.html?wtp=tt

5. 导演对电影具体有何作用？

在中国现行电影环境下，电影是导演的艺术。编剧只是辅助导演完成电影的工作人员。 （任何国家的好导演，都会重视编剧的作用。但在国内环境下，编剧对最终电影的形态并不起到决定性作用。） 在美国，好莱坞制片体系中制片人对一部电影的作用最大。导演和编剧都是实现制片人意图的工作人员。独立制片中仍然是导演作用更大，不过这种独立制片电影一般导演都会兼任制片人和编剧。


一部电影的成型，是导演和编剧等其他工作人员共同努力的结果。从拍摄前故事的筹备，到拍摄过程中根据实际情况所做的调整，都离不开导演依据具体情况的控场与调整，不自己编写剧本的导演通常会有一个好的编剧做搭档。好莱坞电影的制作模式通常更倚重于剧本、编剧的质量，在这种情况下，导演的话语权被制片人很大程度上的保留了。但对于“作者电影”来说，导演基本上都要自己写剧本，表达一个电影作者自己的主观意愿，阐述自己真正想说的话。

拍摄第一部影片《冬春的日子》时，就是当时根据自己的生活体验和对身边人生活的观察体悟写了在北京的前半部分。后半部分因为没去过东北，也不敢妄作猜测以免影片失真，只能到了拍摄地现场，结合实际状况和调整和处理。这是单纯编剧做不了的，调整只能导演来做，导演清楚要怎样表达自己想说的话，以及怎样的细节更能打动人。


毕竟，电影是一门影像的艺术，而文字构成的剧本是一个影像成型的基础。导演需要通过对视听语言的掌控和艺术手段的运用，结合自我的主观表达、蕴藉的情感，把抽象的文字转化成具象的活动影像表达出来。所以导演之于一部电影的重要性是毋庸置疑的，当然，编剧、摄像、美术、演员等都是构成导演影像基础非常重要的组成部分，缺一不可。

6. 导演陆川执导的电影

主要影视作品 
  2000年20集电视连续剧《黑洞》 编剧； 
  电视电影《情不自禁》 编剧；
  2001年 电影《寻枪》编剧、导演
  （华谊兄弟影视公司及中国电影集团投资）
  2003年 电影《可可西里》编剧、导演
  (美国哥伦比亚影业公司及华谊兄弟影视公司投资)
  2008年 电影《南京！南京！》编剧、导演
  （中国电影集团公司、星美（北京）影业有限公司、江苏广播电视（总台）集团、寰亚电影有限公司、上海百量投资咨询有限公司）

7. 电影中导演，监制，编剧，制片人，他们都干什么，负责什么。

监制，
是核心角色，负责电影的日常运作与策划。
1、编制影片的具体拍摄日程计划，如何时开拍，何时杀青，进度如何等；
2、负责摄制组的支出总预算和电影制作的后勤保障；
3、代表制片人监督导演的艺术创作和经费支出，同时也协助导演安排具体的日常事务。
制片人，

是整部影片的筹建负责人，负责拉赞助、找投资，成立剧组、决定用哪个导演、选哪些演员等，负责剧组的日常生活与维持剧组的拍摄活动，以及成片之后的宣传与播放等一系列事务。
导演，
是电影艺术创作的组织者和领导者，把电影文学剧本搬上银幕的总负责人，是用演员表达自己思想的人。作为影视创作中各种艺术元素的综合者，导演组织和团结剧组内所有的创作人员和技术人员和演出人员，发挥他们的才能，使众人的创造性劳动溶为一体。

编剧，

是剧本的作者，主要以文字表述的形式完成节目或影视的整体设计，往往是影视剧、话剧中的故事源泉，其职业又可称为剧作家。

8. 全国十大影视学院有哪些?

中国十大影视院校：北京电影学院、中央戏剧学院、上海戏剧学院、中国传媒大学、南京艺术学院、重庆大学美视电影学院、北京师范大学艺术与传媒学院、浙江传媒学院、解放军艺术学院、上海大学上海电影学院。
拓展资料：
中国十大影视院校是指在影视教育方面比较突出，教学成果以及社会知名度比较突出的高等院校。代表高校有：中国传媒大学、北京电影学院等。
1、北京电影学院
北京电影学院（Beijing Film Academy）是中国唯一、亚洲最大、世界知名的电影专业院校，由北京市人民政府、国家新闻出版广电总局和中华人民共和国教育部共建，被誉为“中国电影人才的摇篮”。
2、中央戏剧学院
中央戏剧学院（The Central Academy Of Drama）由中华人民共和国教育部直属，是中国高等戏剧教育联盟总部、亚洲戏剧教育研究中心总部和世界戏剧院校联盟秘书处所在地，是世界戏剧院校联盟国际大学生戏剧节活动基地。中央戏剧学院拥有联合国教科文组织戏剧教育席位，是新中国第一所戏剧教育高等学校。
3、上海戏剧学院
上海戏剧学院，简称”上戏“，是中国培养演艺专门人才的高等艺术院校，始建于1945年，由上海人民市政府与中华人民共和国文化部共建，是国务院批准的全国首批硕士学位授予单位之一，拥有一级学科博士学位授予权和博士后科研流动站，
4、中国传媒大学
中国传媒大学，简称“中传”，位于首都北京，是教育部直属的国家“211工程”重点建设大学，“985工程“优势学科创新平台”项目重点建设高校。中国传媒大学充分发挥传媒领域学科特色和综合优势，形成了以新闻传播学、艺术学、信息与通信工程为龙头，文学、工学、艺术学、管理学、经济学、法学、理学等多学科协调发展，相互交叉渗透的学科体系。
5、南京艺术学院
南京艺术学院，简称“南艺”，始建于1912年，是中国独立建制创办最早并延续至今、办学实力最雄厚的高等艺术学府，中国六大艺术院校之一，江苏省唯一的综合性艺术院校，国家文化部与江苏省政府省部共建大学，拥有艺术学学科门类全部五个一级学科的博士、硕士学位授予权和博士后流动站。
6、重庆大学美视电影学院
重庆大学美视电影学院位于重庆大学A校区，是重庆大学和香港美视电力集团(控股)有限公司及美视（美国）广播电视有限公司根据国家有关法律法规共同投资，经教育部批准创建的影视艺术学院。重庆大学学是国家985工程、211工程重点建设院校，美视电影学院是重庆大学直属二级学院，重庆大学32个学院之一。
7、北京师范大学艺术与传媒学院
北京师范大学艺术与传媒学院的艺术学科具有90余年的悠久历史。许多著名音乐家、美术家、戏剧家、电影家如萧友梅、李抱尘、贺绿汀、洪深、老志诚、焦菊隐、蒋风之、卫天霖、张肖虎、吴冠中等曾在此任教。在悠久的历史进程中，艺术学科培养了大量音乐、美术、戏剧、影视等领域杰出人才，享誉海内外。学院随时代发展，拓展建设了崭新的艺术与传媒教育体系，依托北京师范大学雄厚的综合性学科专业背景，形成多学科的艺术与传媒教育实力。
8、浙江传媒学院
浙江传媒学院素有“北有北广，南有浙广”之称，是国家新闻出版广电总局和浙江省人民政府共建高校，是目前全国培养广播影视及其他传媒专门人才的主要基地之一。建校30多年来学校为中央和地方传媒行业输送了大批专业人才。目前有全日制在校生13000余人，以传媒类和艺术类专业为主干，文经工管协调发展。
9、解放军艺术学院
中国人民解放军艺术学院创建于1960年，是中国人民解放军唯一的一所多学科、综合性高等艺术院校，担负着为全军培养文学艺术人才、文化管理干部和开展军事文艺研究等任务，被誉为“军队作家、艺术家的摇篮”。学校隶属解放军总政治部，设有文学美术、戏剧、音乐、舞蹈、部队文化工作等5个系，12个专业。
10、上海大学上海电影学院
上海大学上海电影学院成立于2015年7月5日，前身是上海大学影视艺术技术学院成立于1995年，是中国最早在综合性大学开设的影视艺术教育专业学院。在2016年全国高校学科评估中，其戏剧与影视学学科并列全国第6名、上海第2名；其新闻传播学学科并列全国第9名、上海第3名。
参考资料：百度百科，中国十大影视院校